在文艺复兴时期，列奥纳多·达·芬奇（Leonardo da Vinci）作为一位多才多艺的艺术家、科学家和发明家，与同时代的许多其他文艺复兴巨匠有着广泛的交流和合作。这些互动不仅影响了他们个人的艺术创作，也对整个文艺复兴时期的艺术发展产生了深远的影响。以下是关于达·芬奇与其他文艺复兴艺术家之间的重要联系及其对当时艺术界的意义概述。

1. 与米开朗基罗的关系

• 在1504年左右，达·芬奇和米开朗基罗被佛罗伦萨共和国政府委托共同完成一幅壁画《安加利之战》（Battle of Anghiari）。尽管这幅作品最终未能保存下来，但两位大师之间的竞争和对彼此作品的评价为后人所津津乐道。
• 据传记作家瓦萨里（Giorgio Vasari）记载，达·芬奇对米开朗基罗的雕塑才华表示赞赏，而米开朗基罗则钦佩达·芬奇的绘画技巧。他们的合作虽然短暂且并不总是和谐，但却体现了文艺复兴时期不同艺术流派之间的相互尊重和学习。

2. 与拉斐尔的关系

• 作为达·芬奇的学生之一，拉斐尔的早期作品中可以明显看到其师的影响，尤其是在构图和人物形象的处理上。
• 拉斐尔可能直接或间接地从达·芬奇那里学到了“渐隐法”（sfumato）等技法，这种技法通过模糊边缘和柔和过渡来创造出一种微妙的光影效果。
• 拉斐尔的作品《雅典学院》（The School of Athens, 1509–11）中的人物布局据说借鉴了达·芬奇的一些素描手稿。

3. 对后世艺术家的影响

• 除了对同时代艺术家的影响外，达·芬奇的艺术理论著作也深刻地影响了后来的艺术家们。他的笔记中包含了对人体解剖学的深入研究，以及对透视法、光影效果和自然现象的详细观察记录。
• 这些资料后来由他人整理出版，成为了后代画家学习的宝贵资源。例如，丢勒（Albrecht Dürer）就曾受到过达·芬奇有关比例和几何的研究启发。

4. 科学与艺术的结合

• 达·芬奇不仅是伟大的艺术家，还是杰出的工程师和科学家。他对机械装置、飞行器、水力学以及光学等领域都有涉猎。这种跨学科的知识背景使得他的艺术作品具有深刻的科学内涵，同时也启发了其他艺术家将科学原理融入到自己的创作之中。

5. 人文主义精神的体现

• 文艺复兴时期的艺术家们都深受人文主义思想的影响，强调人的价值和尊严。达·芬奇的人文主义精神体现在他对于描绘真实的人性和情感的关注上。他的肖像画如《蒙娜丽莎》（Mona Lisa）中的神秘微笑，至今仍是人性复杂性的象征。
• 他与同行的互动也是这一时代精神的重要组成部分，他们共同推动了一种新的审美观和社会价值观的形成。

综上所述，达·芬奇与其同时代的其他文艺复兴艺术家之间的关系是多维度的，涵盖了个人友谊、专业竞争、知识共享等多个方面。他们在艺术领域的互动促进了文艺复兴运动的繁荣，并对西方艺术的发展产生了持久的影响。